Festiwal Plastyki Teatru Lalki i Formy – Słupsk – Ustka 2022

Szanowni Państwo,
Zapraszamy do udziału w I edycji Festiwalu Plastyki Teatru Lalki i Formy
Głównym celem Festiwalu jest popularyzacja szeroko rozumianego teatru formy, a zwłaszcza plastyki teatralnej. Wydarzenie jest skierowane do teatrów lalkowych oraz innych teatrów, dla których forma plastyczna jest wiodącym środkiem wyrazu. Plastyka ta rozumiana jest przez nas niezwykle szeroko, bowiem w świecie teatralnym obserwujemy zarówno spektakle, w których widoczny jest niezwykły rozmach ale także te, które urzekają siłą prostoty. Spektakle duże i kameralne, złożone i proste – w każdym z nich może kryć się to, co chcielibyśmy docenić na naszym festiwalu.

Do konkursu swoje propozycje składać mogą zarówno teatry instytucjonalne jak i teatry offowe z wyłączeniem teatrów amatorskich. Dopuszczalne są zgłoszenia spektakli prezentowanych na scenie oraz spektakli plenerowych.

Termin nadsyłania zgłoszeń: 20 maja 2022
Wstępne wyniki kwalifikacji: 15 czerwca 2022
Propozycje prosimy składać na adres: spektakle.tecza@gmail.com
W załączniku znajduje się regulamin oraz karta zgłoszenia;

Dane techniczne dotyczące sceny oraz świateł w Teatrze Tęcza;

wymiary naszej sceny jpg

wymiary naszej sceny pdf

ŚWIATŁA TEATR TĘCZA jpg

ŚWIATŁA TEATR TĘCZA pdf

Dane techniczne dotyczące sceny oraz świateł w O.T. Rondo;

PLAN ŚWIATEŁ JPG

PLAN ŚWIATEŁ PDF

OPIS RONDO

Dane techniczne dotyczące sceny oraz świateł w Filharmonii w Słupsku;

WYMIARY SCENY I WIDOWNI JPG

WYMIARY SCENY I WIDOWNI PDF

Kontakt;

Magda Tramer

T: 601 962 305

Zadanie dofinansowane przez Ministerstwo Kultury i Dziedzictwa Narodowego, Miasto Słupsk i Miasto Ustka.

ZAMEK

„Zamek” przygotowywany w słupskiej Tęczy jest rzeczą o tym, jak łatwo sami potrafimy wpędzić się w ramy podległości i tkwić w nich, nawet bez ingerencji „ośrodka władzy”.
Spektakl stawia pytanie: co jest źródłem władzy? Czy jej opresyjność, czy nasza uległość wynikająca z przyzwyczajenia, wygody, lęku…
Główny bohater przedstawienia próbował będzie dociec, jaka jest natura władzy, symbolizowanej przez tytułowy Zamek.
tekst: Franz Kafka
tłumaczenie: Krzysztof Radziwiłł, Kazimierz Truchanowski
adaptacja i reżyseria: Michał Tramer
scenografia: Sylwia Maciejewska
muzyka: Tomasz Giczewski
choreografia: Karolina Maciejewska
obsada:
Alicja Gierłowska
Izabela Nadobna-Polanek
Joanna Stoike-Stempkowska
Ilona Zaremba
Iwo Bochat
Maciej Gierłowski
światło i dźwięk: Robert Ochociński
obsługa techniczna: Sebastian Moczulski, Aleksander Oświt

Światowy Dzień Lalkarstwa

Orędzie na Światowy Dzień Lalkarstwa 

Ranjana Pandey 

Morze

Morze zawsze niosło gawędziarzy i ich historie z jednego brzegu na drugi, z jednej wyspy na drugą, z jednego kontynentu na wszystkie inne. Historie wirowały w nim, mieszając się w wielu kulturalnych kotłach, przez co stawały się magiczne i nieśmiertelne. 

Od zarania dziejów opowieści uzupełniały się tworząc historie pełne morskich smoków, syren i wielu innych fantastycznych stworzeń.

Morskimi drogami podróżowały zarówno księżniczki jak i piraci, żeglarze i handlarze, świty rzemieślników i nadwornych błaznów. A kiedy podróżowali tak z jednej kultury do drugiej, powstawały  wielkie mitologie, takie jak Mahabharata, Ramajana, Sagar Manthan, opowieści o Sindbadzie Żeglarzu, Wędrówka na Zachód, Księga Tysiąca i Jednej Nocy… 

Na przestrzeni wieków historie zmieniały się wraz z każdym kolejnym opowiadaniem, budując kolejne subtelne warstwy. Zabawne, rozpraszające, karmiące dusze podróżników, poszukiwaczy przygód, złoczyńców i bohaterów z odległych nieznanych krain. 

Morze wciąż pozostaje magiczne i tajemnicze, wpływając na życie milionów istnień zamieszkujących naszą planetę. Morze karmi, podtrzymuje i zamieszkuje wyobraźnię wszystkich. Jest siłą, z której powstało  życie na tej planecie. 

Ale dzisiejsza rzeczywistość może niepokoić. Morze to dziś nasza ostatnia granica – granica między nami a końcem życia, jakie znamy. Dziś morze jest zanieczyszczone, łapczywie walczy o oddech niszczony sieciami chciwości i niedbałego marnotrawstwa. Zostało zredukowane do wypełnionej śmieciami zupy składającej się z umierających koralowców i umierającego życia morskiego. Każdy z nas jest częścią tej smutnej rzeczywistości. 

Oto więc wyzwanie dla wszystkich dzisiejszych opowiadaczy historii, aby ożywić szacunek dla Mórz Ziemi – naszego jedynego domu. 

Zaangażujmy nasze wspólne talenty w to zadanie. 

Już teraz!

 

Ranjana Pandey

Indyjska lalkarka, dramaturżka, reżyserka teatralna i telewizyjna, pedagożka. Ukończyła Uniwersytet w Delhi w zakresie literatury angielskiej, gdzie otrzymała tytuł magistra w dziedzinie komunikacji masowej i dyplom z dziennikarstwa. Zdobywała umiejętności lalkarskie w Belgii w Theatre Toone, Theatre Tilapin i Théâtre Royal du Peruchet. 

W 1982 roku Ranjana Pandey założyła Jan Madhyam („medium ludu” lub „z ludu”) – edukacyjną grupę lalkarską opartą na społeczności medialnej. Ranjana Pandey jest jedną z pionierek na subkontynencie indyjskim, która wykorzystuje lalkarstwo jako terapię. 

Pracuje na kilku wyższych uczelniach, zajmując się szkoleniami dla nauczycieli i szkoleniami w zakresie masowej komunikacji, w tym na Jamia Millia Islamia Uniwersity w New Delhi. Prowadzi również warsztaty lalkarskie w zakresie edukacji, terapii i rozwoju.

Tłumaczenie z języka angielskiego wykonała Katarzyna Siergiej.

Pomoc dla Dzieci z Ukrainy

PROSIMY O POMOC W PRZEKAZANIU TEJ INFORMACJI.
Pragniemy pomóc dzieciom, które uciekły z objętego wojną kraju.
Mamy do rozdania bezpłatne wejściówki.
2,3,4 marca zapraszamy o 9.00 ukraińskie dzieci ich rodziny na spektakle w Tęczy
W sprawie rezerwacji prosimy o kontakt pod numerem 601962305. Liczba miejsc ograniczona
Театр Ляльки „Tęcza” надає безкоштовні місця на свої видовища для українських дітей та їх родин. Спектаклі будуть відбуватися 2,3 І 4 березня. Щоб забронювати, дзвоніть за номером 601962305

Skip to content