Wyniki festiwalu

Teatr Lalki „Tęcza” w Słupsku wydał monografię naukową
z okazji swojego 75-lecia.
Jubileuszowa publikacja opisuje najważniejsze osiągnięcia słupskiej sceny lalkowej. Tęcza, teatr założony we wrześniu 1946 przez Elżbietę i Tadeusza Czaplińskich, od początku istnienia jest ważną w regionie instytucją upowszechniającą kulturę teatralną wśród dzieci i młodzieży, budującą świadomość tożsamości lokalnej i integrującą ludność Pomorza Środkowego.
Nowa publikacja przedstawia zapis osiągnięć teatru, który z powodu swojego początkowego usytuowania (Tuchomie pod Bytowem) i szczególnego charakteru (jego pomysłodawcami byli artyści, a zarazem działacze kultury) przez wiele sezonów był teatrem objazdowym, docierającym ze swoim repertuarem do licznych miast, miasteczek i wsi, zarówno w swoim województwie, jak i w województwach ościennych.
Do stworzenia zbiorowej, naukowej publikacji poświęconej Teatrowi Lalki Tęcza w Słupsku zaproszeni zostali wybitni znawcy polskiego lalkarstwa. Redakcji podjął się dr Karol Suszczyński z Akademii Teatralnej w Warszawie.
Mimo że książka spełnia wymogi publikacji naukowej, interesujące rzeczy znajdą w niej również dawni i obecni widzowie teatralni. Dzięki bogatemu materiałowi ilustracyjnemu wydawnictwo jest atrakcyjne dla miłośników teatru niekoniecznie zajmujących się teatrologią zawodowo.
Fragment recenzji dr Anny Jazgarskiej:
„Tęcza – mały wielki teatr. Monografia naukowa z okazji jubileuszu 75-lecia Państwowego Teatru Lalki Tęcza w Słupsku pod redakcją Karola Suszczyńskiego jest wielogłosową i wielokontekstową narracją, która w centrum badawczego namysłu ustanawia jedną z najstarszych instytucji kultury na Pomorzu.
Autorzy i autorki zaproszeni do naukowej refleksji wspólnie uruchamiają interdyscyplinarny krajobraz, na tle którego oglądamy «mały wielki teatr» w ujęciu zarówno historycznym, jak i współczesnym. Zebrane w monografii teksty stanowią ciekawy i cenny przegląd kulturotwórczego potencjału Tęczy, badają osadzenie słupskiej sceny w przestrzeni lokalnej i krajowej, wnikliwie analizują konkretne przedstawienia i zjawiska. Publikacja przygląda się charakterowi słupskiej sceny lalkowej (…) także – przez pryzmat okołoteatralnych działań edukacyjnych.
Monografię zamyka skrupulatne kalendarium, którego lektura uwyraźnia znaczenie Państwowego Teatru Lalki Tęcza w Słupsku w kontekście historii polskiego teatru.”
Tu możesz pobrać publikację w postaci pdf:
Dofinansowano ze środków Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego pochodzących z Funduszu Promocji Kultury
Od 21 września 2022 do stycznia 2023 roku w Białym Spichlerzu w Słupsku zapraszamy na wystawę lalek teatralnych ze zbiorów Teatru Lalki Tęcza w Słupsku. Jest to przekrój różnych technik, form oraz materiałów z jakich powstają lalki teatralne. Ekspozycja jest częścią pierwszej edycji Festiwalu Plastyki Teatrów Lalki i Formy oraz Jubileuszy 75-lecia naszego Teatru.
Wystawa zawiera prace młodych twórców – studentów i absolwentów kierunków artystycznych związanych ze scenografią i kostiumografią. Jest poświęcona ich pierwszym realizacjom teatralnym oraz projektom. Młodzi twórcy prezentują prace nie tylko z zakresu teatru lalek, ale także realizacje związane z teatrem dramatycznym, czy nurtem OFF i kostiumem. Ekspozycja jest częścią pierwszej edycji Festiwalu Plastyki Teatrów Lalki i Formy Słupsk – Ustka 2022 zorganizowanego przez Państwowy Teatr Lalki „Tęcza” w Słupsku.
Uczestnicy wystawy „Młoda Scenografia”:
Adrianna Duda: „DomoFonia, czyli przygody Brzdąca Brzdęka”, Akademia Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu
Anita Piotrowska: „Włosy Mamy”, Akademia Teatralna im. A. Zelwerowicza w Warszawie, filia w Białymstoku
Dżesika Zemsta: „Piktogramy Emocji”, „Escape room”, Akademia Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu
Jagoda Matecka: „Poza tożsamością – inspiracja kanrawałem w Wenecji”, Uniwersytet Artystyczny im. M. Abakanowicz w Poznaniu
Justyna Tuchorska: „Kostium Innego”, Akademia Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu
Kalina Gałecka: Szekspir „Otello”, Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie
Katarzyna Leks: „Bracia Karamazow”, Akademia Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu
Ksenia Makała: „Silent Sky”, Akadamia Sztuk Pięknych w Katowicach
Marta Dorożalska: „Bleee”, Uniwersytet Artystyczny im. M. Abakanowicz w Poznaniu
Natalia Borys: „NIEbo i dłoNIE”, Uniwersytet Artystyczny im. M. Abakanowicz w Poznaniu
Veronica Julia Szymańska; „Orełka”, Uniwersytet Artystyczny im. M. Abakanowicz w Poznaniu
Weronika Kamińska: „Suknia Salome”, Uniwersytet Artystyczny im. M. Abakanowicz w Poznaniu
Weronika Nazaruk: „Struktura”, Uniwersytet Artystyczny im. M. Abakanowicz w Poznaniu
Weronika Wrzosek: „Vanity”, Akademia Sztuk Pięknych im. W. Strzemińskiego w Łodzi
Zofia Brunarska: „Parachute Trench”, Uniwersytet Artystyczny im. M. Abakanowicz w Poznaniu
Zuzanna Kundys: „Jak wam się podoba”, Akademia Sztuk Pięknych w Warszawie
Kuratorem wystawy jest Anna Adasiak – scenograf i kostiumograf, absolwentka Akadamii Sztuk Pięknych im. E. Gepperta we Wrocławiu